신교향악단 제100회 기념 정기연주회

2025년 가을에는 100회 정기연주회를 기념하여 R. 슈트라우스의 '알프스 교향곡'에 도전합니다. 단원 일동은 여러분을 기다리고 있습니다!

<단 소개
1961년 도쿄 노음의 연주 서클인 두 오케스트라의 관악기 연주자를 중심으로 결성. 창단 이래 사이토 요시시(斎藤好司), 무라카타 센유키(村方千之), 사노하라 타케시(篠原猛), 아키야마 노리오(秋山紀夫)가 지휘자를 역임했으며, 1986년에는 개관 직후인 산토리홀에서 창립 25주년 기념 연주회를 개최했습니다. 이 홀에서 열린 최초의 아마추어 단체 연주회로서 주목을 받았다.
　결성 이래 관현악 작품을 적극적으로 다루고 있는 점이 큰 특징이며, 특히 교향곡 전 악장・원조 연주에는 수많은 실적이 있다. 최근에는 2016년 창립 55주년 기념 연주회에서 S. 라흐마니노프 작곡: 교향곡 2번을, 2021년 창립 60주년 기념 연주회에서 G. 말러 작곡: 교향곡 1번을 연주해 호평을 받았다.
관현악 작품의 연주에서는 원곡을 충실하게 재현하기 위해 기본적으로 단상 연주자는 원곡의 관악 파트와 동일하며, 플로어 연주자는 원곡의 현악 파트를 활의 오르내림, 아르코와 피치카토와 같은 뉘앙스 차이까지 의식하며 현의 울림 재현에 힘쓰고 있다. 목관악기뿐만 아니라 금관악기도 현악기 파트를 구성하고 있는 점이 큰 특징이며, 코넷과 플루겔 호른을 현악기 파트로 활용하고 있다. 신교향악단의 이러한 연주 이념은 창단 해(1961년)에 첫 내한한 프랑스의 '가르드 레퓌블리크네 브라스 오케스트라'에서 영감을 받은 것으로 알려져 있다.

"오케스트라보다 더 심포닉한 울림"에 대해
이 단의 캐치프레이즈는 단순히 오케스트라의 연주에 가깝게 재현하는 것이 아니다. 작곡 당시에는 존재하지 않았던 악기를 포함하여 현대의 '관악합주'라는 형태를 사용함으로써 작곡가가 표현하고자 했던 음악을 더 깊이 있게 표현할 수 있을지도 모른다. 그 가능성을 믿고 작곡가의 의도를 연구하고 이해하는 노력에서 시작하여 상임지휘자 겸 전속 편곡자 마츠다를 중심으로 만든 편곡 악보를 단원 모두가 공유하고, 소리를 내면서 악보와 연주를 세심하게 다듬어 나간다. 이 단계를 여러 번 반복하여 최종적으로 작곡가가 의도한 음악을 최상의 형태로 관객에게 전달한다. 공연장 전체와 마음이 통하고 가슴이 떨리는 순간을 추구해 나가는 것. 그것이 우리 단이 항상 소중히 여기는 정책이다.